Çizimde Sınırlarınızı Zorlayın

Yıllardır sanat eğitiminde edindiğim deneyimle bir şey fark ettim. Çoğu kişi temel teknikleri öğrenip durur ama asıl gelişim, o temel bilgilerin ötesine geçmekte başlar. Ben burada size sadece nasıl çizileceğini değil, nasıl düşünüleceğini öğretiyorum.

Program Detaylarını Görün
İleri düzey çizim tekniklerinin uygulanması

Deneyimli Mentörlük

On yılı aşkın süre boyunca çeşitli sanat okullarında ders verdim ve yüzlerce öğrencinin gelişim sürecine tanık oldum. Her öğrencinin farklı bir öğrenme tarzı var ve buna göre yaklaşım geliştirmek gerek.

Peachly eğitmen portresi

Dilara Esen Türkoğlu

2013 yılında Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi'nden mezun olduktan sonra çeşitli atölyelerde çalıştım. Ama benim asıl tutkum öğretmekti. İlk ders verdiğim gün hala aklımda — o kadar heyecanlıydım ki sabahın altısında uyanmıştım.

Zamanla fark ettim ki en büyük zorluk teknik bilgiyi aktarmak değil. Asıl mesele öğrencilerin kendi üsluplarını bulmalarına yardımcı olmak. Bunu başarmak için klasik akademik eğitimin ötesine geçmek gerekiyor.

Her öğrencimle bireysel olarak ilgileniyorum çünkü herkesin farklı bir bakış açısı var. Bazıları çok hızlı ilerliyor, bazıları daha yavaş ama derinlemesine öğreniyor. İkisi de değerli.

12

Yıllık eğitim deneyimi

300+

Mezun öğrenci

Üç Aşamalı Öğrenme Yaklaşımı

Yıllar içinde geliştirdiğim bu sistem, öğrencilerin hem teknik becerilerini hem de sanatsal özgüvenlerini artırmalarına yardımcı oluyor. Her aşama bir öncekinin üzerine inşa ediliyor.

1

Anatomik Temel

İnsan anatomisini sadece ezberlemiyoruz. Neden kaslar o şekilde hareket ediyor, neden gölgeler orada oluşuyor — bunları anlamak çok daha önemli. İlk ayda bu temelleri sağlam atıyoruz.

2

Perspektif Derinliği

Çoğu öğrenci perspektiften korkuyor ama aslında mantık yürütme meselesi. Geometrik kuralları kavradıktan sonra her şey yerine oturuyor. Özellikle karmaşık sahnelerde bu bilgi hayat kurtarıcı oluyor.

3

Kişisel Üslup

Teknikleri öğrendikten sonra sıra kendinizi ifade etmeye geliyor. Bu aşamada herkes farklı bir yöne gidiyor ve bu harika bir şey. Ben sadece yönlendiriyorum, karar sizin.

Öğrenci çalışma süreci

Gerçekçi Beklentiler

Bu programa katıldığınızda bir gecede usta olmayacaksınız. Ama düzenli çalışırsanız altı ay içinde kendinizde ciddi gelişmeler görebilirsiniz. Bazı öğrencilerim bir yıl sonra portfolyo sergisi açabilecek seviyeye ulaştı.

  • Anatomi çizimlerinde profesyonel seviyeye yaklaşma
  • Karmaşık perspektif sahnelerini rahatça çizebilme
  • Işık ve gölgeyi doğal şekilde uygulayabilme
  • Kendi sanatsal kimliğinizi geliştirme
Benimle İletişime Geçin

Atölye Çalışmalarından

Öğrencilerimin çeşitli aşamalardaki çalışmalarından örnekler. Her biri farklı bir teknik veya yaklaşımı gösteriyor.

Sonbahar 2025 Dönemi

Yeni dönem için kayıtlar Eylül ayında başlıyor. Küçük gruplarla çalışmayı tercih ettiğim için her dönem maksimum 12 öğrenci kabul ediyorum. Bu sayede herkese yeterince zaman ayırabiliyorum.

Başlangıç: 15 Ekim 2025

Süre: 24 hafta (haftada iki gün)

Konum: Altunizade, Üsküdar / İstanbul

Grup: Maksimum 12 kişi